lundi 31 août 2020

Le corps et l'esprit au Moyen Âge

Body and Spirit in the Middle Ages. Literature, Philosophy, Medicine

Edited by: Gaia Gubbini


De Gruyter | 2020
ISBN: 978-3-11-061591-3

A crucial question throughout the Middle Ages, the relationship between body and spirit cannot be understood without an interdisciplinary approach – combining literature, philosophy and medicine. Gathering contributions by leading international scholars from these disciplines, the collected volume explores themes such as lovesickness, the five senses, the role of memory and passions, in order to shed new light on the complex nature of the medieval Self.

La découverte


Call for Papers

The 42nd Annual Virtual Conference
Nineteenth Century Studies Association
March 11-13, 2021

CFP Deadline: October 31, 2020

We are currently building an online format, which will include interactive platforms to share and discuss research. This format will likely include panels, workshops, and roundtables as a way of continuing to foster the valuable exchanges and opportunities of NCSA’s conferences. Our 2021 conference fees will be greatly reduced to accommodate our virtual platform.

NCSA invites proposals for papers, panels, roundtables, and special sessions that explore our theme of Discovery in the long nineteenth century (1789-1914). As an interdisciplinary organization, we particularly seek papers by scholars working in art/architecture/visual studies, cultural studies, economics, gender and sexuality, history (including history of the book), language and literature, law and politics, musicology, philosophy, and science (and the history of science). In light of the many changes in pedagogy, research, and the exchange of ideas we have all experienced this past year, we particularly welcome papers, panels, or roundtable topics that address discoveries in the use of technology for nineteenth-century studies and teaching.

Papers might discuss uncovering lost cities, recovering forgotten manuscripts, or discovering new ways of thinking about aesthetic and historical periods. Scholars might explore the physical recovery of the past (archeology, geology), but also intellectual recovery as old ideas become new (evolution, neoclassicism, socialism, spiritualism). Papers might discuss publicizing discoveries (periodicals, lectures) or exhibiting discoveries (museums, world’s fairs, exhibitions). Other topics might include rediscovering and revisiting the period: teaching the nineteenth century, editing primary texts, and working toward diversity and social justice in the humanities.

As indicated by the list below, we interpret our theme broadly, welcoming papers that might include, but are not limited to, treating the discovery (and sometimes, “discovery”) of:

  • People (anthropology, ethnography, philology, linguistics; settler colonialism, indigenous voices, and resistance to being collected, discovered, and dispossessed), Places(maps and cartography, exploration and travel narratives), and Things (such as gold, feathers, petroleum, palm oil, artists’ pigments, and the consequences of such discoveries).
  • The Past (historical novels, monuments) or the Future (utopias, dystopias).
  • Aesthetic and Literary Movements, Genres, or Types (Arts & Crafts Movements, Chinoiserie and Japonisme, Impressionism, Medievalism, penny dreadfuls, Pre-Raphaelitism, Realism, Transcendentalism, sensation fiction, science fiction).
  • Gender and Sexuality (feminism, LGBTQ identities, masculinity studies, “New Women”). 
  • The Philosophical (Carlyle, Mill, Nietzsche) or the Spiritual (Blavatsky and Theosophy, ghost stories, the occult, spirit photography, spiritualism).
  • Science (botany, Darwin and evolution, Herschel and astronomy, Mary Anning and paleontology) or Pseudo-Science (eugenics, phrenology, Lombroso and criminology, Herbert Spencer and Social Darwinism).
  • Politics (presidents, prime ministers, political theorists, royalty), Legislation (child custody, divorce, property), or Transgression (crime and punishment, radicalism).
  • Nations and Nationalism (American imperialism, German unification, Risorgimento) orRevolutions and Wars (France, Civil War, Opium Wars, Boxer Uprising).
  • Religion (Great Awakening, “Jew Bill,” Catholic Emancipation), or Death and Dying(mourning practices, funerary art, death masks & photography).
  • Social Justice (“fallen” women, Jane Addams, orphanages, Poor Laws, workhouses), or Causes and Movements (emancipation, literacy and education, socialism, suffrage, vegetarianism).
  • Entertainment (magic lanterns, film, stereoscopes), the Theatrical (“well-made play,” melodrama, Catherine Gore, Ibsen), or the Musical (concerts, instruments, music halls, opera).
  • Travel (navigation, sail/steam ships, wooden/iron ships, railroads, tourism) or Technology (canals, photography, steam power, telegraph, printing).
  • The City (Chinatowns, mass transit, urban growth and renewal, slums and ghettoes), or Sociability (salons, organizations, associations, clubs, restaurants).
  • Technologies of the Mind (printing, publishing, libraries, schools).

dimanche 30 août 2020

Le Dr Melchior Marmonier

Le Dr Melchior Marmonier (1813- 1891). Vie et œuvre du « promoteur de la transfusion sanguine » en Grésivaudan

Alain Marmonier

Broché - format : 15,5 x 24 cm • 146 pages
ISBN : 978-2-343-20391-1

Le Dr Melchior Marmonier compte parmi les personnalités qui ont marqué l'histoire du département de l'Isère à l'aube de la révolution médicale et industrielle de la seconde moitié du XIXe siècle. Son buste érigé sur la place de l'église à Domène en témoigne. Il faut dire que sa contribution au rayonnement de Grésivaudan est plurielle. Si certains ont retenu l'épisode, inédit et remarquable, de transfusion sanguine au lit même d'une accouchée exsangue à Lancey en janvier 1851, on connait moins son rôle au côté d'Aristide Bergès, de1869 à 1870.
Date de publication : 21 juillet 2020

samedi 29 août 2020

Maxence Audouard (1776-1856)

Maxence Audouard (1776-1856). Un médecin des armées au coeur des épidémies 

Marc Martin

Date de parution 1 juillet 2020
Nombre de pages 215
ISBN 13 9791069952638

Mathieu François Maxence Audouard, né le 29 juillet 1776 à Castres et mort le 6 janvier 1856 à Paris, est un médecin français. Il s’est opposé à Nicolas Chervin, connu pour avoir voué sa vie à établir la non-contagion de la fièvre jaune.

vendredi 28 août 2020

Le cas médical

Le Cas médical. Entre norme et exception

Directeur d'ouvrage: Tortonese (Paolo)

Classiques Garnier
Collection: Rencontres, n° 447
Série: Études dix-neuviémistes, n° 50
Nombre de pages: 292
Parution: 12/08/2020


 Une réhabilitation du « Penser par cas » est en cours depuis trente ans, notamment en ce qui concerne les dilemmes bioéthiques. En médecine, le cas est pathologique, il raconte une situation de souffrance que la science peine à comprendre, et demande une révision des normes.

La réévaluation des infirmières avant Nightingale

Drunkenness and Misbehaviour? A Reappraisal of Nursing before Nightingale 

Online talk

17 September, 5.30 – 6.30pm

On the same day in 1791, the sister, nurse and helper in Luke’s ward St Bartholomew’s Hospital were all sacked for drunkenness. This is what we might expect from the picture painted by Victorian nursing reformers: but a closer examination of the hospital journals reveals a more complicated picture. Women were just as likely, or more likely, to be promoted, praised or pensioned as they were to be dismissed.

In this RCN Library and Archive online talk, Professor Alannah Tomkins from the University of Keele uses hospital and other records to compile data about nursing staff and unpick the life stories of a select few nurses before Nightingale. She finds a diversity of employment experiences that did not generally end in disgrace.

Please register to attend, and a link will be circulated in advance with instructions on how to join the meeting. All tickets must be booked individually.

jeudi 27 août 2020

Écoulement et transformation dans l'histoire du corps

Fluid Matter(s). Flow and Transformation in the History of the Body

Edited by: Natalie Köhle, Shigehisa Kuriyama

Australian National University Press

Once upon a time, doctors across Eurasia imagined human beings in ways that strike us today as profoundly strange and alien. For over 2,000 years, they worried anxiously about fluids to which our modern doctors spare hardly a thought (such as sweat, phlegm and qi) and they obsessed over details (such as whether a person’s pores were open or closed) whose meaning and vital importance have now largely faded from memory. Through a series of case studies from Europe, India, China, Mongolia and Japan, Fluid Matter(s) suggests ways to make sense of this strange and dimly remembered past, and urges us to reflect anew on the significance of fluids and flows in the history of medicine.

The book also urges us, more generally, to reimagine the way in which we narrate history. The articles here are essays, in the original French sense. They are exploratory trials, experiments to illustrate some of the ways in which digital texts can go beyond the affordances of print. They test visual effects that are inconceivable on a paper page, but that are easily conjured on an electronic screen. Fluid Matter(s) is the first work of its kind: a study that narrates the body’s past in a form that embodies new futures for narrative.

Histoire des artefacts et de pratiques en éducation scientifique

Objects of Understanding: Historical Perspectives on Material Artefacts and Practices in Science Education

Call for Papers

Europa-Universität Flensburg (Germany), 19 – 23 July, 2021

We would like to invite the submission of paper and poster abstracts for a five-day conference on the history of objects and practices in science education. The conference had initially been planned for June 2020 but had to be postponed due to the COVID-19 pandemic.

Understanding the history of science education is essential if we want to understand the generation, reproduction and circulation of scientific knowledge, practices, practitioners, and objects. While history of science education has moved from the periphery to the focus of history of science in recent decades, the central role of instruments, demonstrations and models in teaching has barely been explored. Particularly with respect to the analysis of scientists’ formation in different periods, the role of objects and of practices in laboratories appears to be crucial. Moreover, with respect to the political and social function that was ascribed to science, the role and purpose of objects in school science education needs a more thorough reflection.

In this conference, we want to discuss objects that were explicitly designed for the purpose of science education such as teaching demonstrations and students’ experiments, models and collections of specimens. Moreover, we want to address the relationship between teaching and research instruments and collections, and the practices associated with them. We explicitly want to bring together objects and practices from the different contexts and periods of science teaching in schools and technical training institutes, the formation of future scientists at universities, and teaching a general audience about and through science. Following the conference Learning by Doing hosted in 2009 at the University of Regensburg, we invite historians of science as well as scholars from neighboring fields such as material culture studies, history of education and science museums to present their work on the historical development and role of objects that were intended to represent, present and transfer knowledge within the scientific disciplines.

We invite proposals for presentation of individual papers of 20 minutes as well as posters. Please submit an abstract of no more than 250 words to The deadline for submission of abstracts is 15 October 2020, notification about acceptance will be sent by 5 November 2020. If your abstract has already been accepted for the 2020 conference, you do not need to send your abstract again but you should let us know whether you will be able to present your paper / poster at the new dates.

We will not hold this conference as an online conference and assume that it will be possible again to travel and meet in person in July 2021. However, in the case of travel restrictions for individual regions due to COVID-19, we will consider the possibility of online participation and presentation of affected participants.

Organizers: Peter Heering, Europa-Universität Flensburg, Germany, and Roland Wittje, Indian Institute of Technology Madras, Chennai, India

The conference is sponsored by the Scientific Instrument Commission (SIC), the International History, Philosophy, and Science Teaching Group (IHPST), the International Committee for University Museums and Collections (UMAC) and Universeum, the European Academic Heritage Network

mercredi 26 août 2020

Corps hybrides aux frontières de l’humain au Moyen Âge

Corps hybrides aux frontières de l’humain au Moyen Âge. Actes du colloque international de Louvain-la-Neuve (19-20 avril 2018)

A. Sciancalepore (ed.)

197 p., 21 b/w ill. + 35 colour ill., 160 x 240 mm, 2020
ISBN: 978-2-39037-002-4

À l’époque médiévale, la littérature, l’art et la science enjambaient la distance qui sépare l’humain et le non-humain au moyen d’une pléthore d’hybrides, dont l’identité était marquée par l’ambivalence. Les monstres anthropomorphes hérités de l’Antiquité ou du folklore, les peuples exotiques censés avoir des traits animaux ou végétaux, les animaux ou les plantes portant des ressemblances inquiétantes avec les hommes, les figures aux corps mixtes qui occupaient les marges des manuscrits : autant de créations qui dessinaient une constellation de possibilités dans un continuum des êtres.

Ce volume rassemble les huit contributions de spécialistes de littérature et d’histoire de l’art au sujet de l’hybridation entre homme et animal dans la culture médiévale, ainsi que la transcription de la table ronde conclusive du colloque de Louvain-la-Neuve. La variété d’angulations disciplinaires garantit l’exploration de différentes facettes du rapport aux hybridations dans les cultures du Moyen Âge : de l’utilisation des hybrides dans l’iconographie des manuscrits hébreux (András Borgó) aux hybrides dans les sceaux de Flandre (Clémence Gauche, Nantes) ; des défis de la représentation visuelle des hybrides dans les manuscrits des romans en moyen français (Christine Ferlampin-Acher, Rennes) aux hybridations introduites dans l’illustration d’un texte hagiographique (Miranda Griffin, Cambridge); des transformations des hybrides hérités de l’Antiquité dans les versions d’un texte en ancien français (Jessy Simonini, Paris) à la progressive normalisation de ces hybrides entre texte et image tout au long du Moyen Âge central (Jacqueline Leclercq-Marx, Bruxelles) ; des créatures presque humaines dans la littérature scientifique de tradition aristotélicienne et les textes de voyage arabes (Grégory Clesse et Florence Ninitte, Cologne et Louvain-la-Neuve) aux hybridations animales et technologiques d’un roman en moyen français (Antonella Sciancalepore, Louvain-la-Neuve). Le dialogue entre les différentes approches rassemblées – dont une actualisation vivace est représentée par la table ronde conclusive (dirigée par Cristina Noacco, Toulouse) – vise à offrir une considération nouvelle des hybrides au Moyen Âge, en tant que méditations autour d’un concept de l’identité humaine ouverte à l’animal, au végétal et même au technologique.

Antonella Sciancalepore est une philologue romaniste. Après le diplôme de master en lettres à l’Université de Bologne, elle a accompli un doctorat de recherche en interprétation des textes et études médiévales, en co-tutelle entre les universités de Macerata et d’Edinbourg. Sa thèse sur les animaux dans la culture chevaleresque a été publié en 2018. Après le doctorat, elle a continué ses recherches avec un projet sur les hybrides homme-animal à l’Université catholique de Louvain; Table of Contents

Antonella SCIANCALEPORE, Introduction

Christine FERLAMPIN-ACHER, Malegrape dans Artus de Bretagne (texte et images) : hybridité et ambiguïté textuelle, entre effet de mode, effet de sens et goût personnel

András BORGÓ, Hybrid Bodies in Hebrew Manuscript Illuminations

Miranda GRIFFIN, Mélusine and Margaret: Hybrids and Monstrous Maternity

Jessy SIMONINI, Cors, bras et chiere aveit semblant as noz : images du sagittaire dans le Roman de Troie de Benoît de Sainte-Maure

Antonella SCIANCALEPORE, Chevaliers-poisson et enfants-arbalète dans le roman du XIVe siècle : recherches sur les hybridations humain-technologiques

Jacqueline LECLERCQ-MARX, Une frontière très mouvante. L’humanisation du monstre hybride dans le haut Moyen Âge et le Moyen Âge central. Le texte et l’image

Grégory CLESSE et Florence NINITTE, Semblables aux fils d’Adam : les êtres entre humanité et animalité, de la cosmographie à l’écriture scientifique et encyclopédique de langue arabe

Clémence GAUCHE, Identité aux frontières de l’humain : monstres et hybrides sur les sceaux de Flandre des XIIIe et XIVe siècles

Cristina NOACCO et al., Table ronde

Index des auteurs, des oeuvres anonymes et des personnages historiques

Index des manuscrits

Santé et maladie dans la culture polonaise

Illness and health in Polish literature, culture and language

Call for Papers


The international, peer-reviewed and open access journal « / rassegna italiana di argomenti polacchi» is accepting submissions for its twelfth issue (2021).

We are most inclined to receive proposals of papers focusing on illness and health in Polish literature, culture and language. We do not intend to dwell on the present pandemic of Coronavirus. The approach should be more general, including such topics as: illness and literature, perception of and coping with illness, the relationship between our own and the other’s body, spiritual discomfort, real or alleged mental illness, health and illness in nature and society, old age as a moral illness or an existential experience, the search for a cure (a retrospective look at pre-modern literature and culture may also be of interest) or manifestations of mental discomfort in bodily illness. Other pertinent views on the subject are also welcome! We believe that Polish literature of any period may offer interesting inputs for investigation of these topics.

In addition to a monographic section, the journal also has a “miscellaneous” section, where we welcome papers devoted to other aspects of modern and contemporary literature, culture, arts, language and translation. Please note that the year 2021 marks the anniversary of birth or passing away of several important writers of the 20th-21st century, including Baczyński, Lem, Różewicz, Bratny, Norwid and Zapolska. You may find inspiration in rereading and reinterpreting the works of these important figures. Certainly, there are also other significant historical or cultural events that may become stimulating topics for your research.

Please send your title proposal with a short description in English (no more than 2,000 characters incl. spaces) and a brief biographical note (300-600 characters incl. spaces) to by 30 August 2020.

Notification of acceptance or rejection of the subject proposed in the abstract will be communicated by 30 September 2020.

If the proposal is accepted, authors are required to submit their manuscripts (no more than 45,000 characters, including spaces, footnotes and references) by 31 January 2021.

Please note that the papers submitted to the journal must be original contributions not published previously elsewhere in any language.

Each paper will be subjected to double blind peer review before being accepted for publication.

The papers may be written in Polish, Italian, English, French, German. The issue is planned for publication in 2021.

Contact Info:

mardi 25 août 2020

Le rôle des femmes dans l'histoire de la médecine

L'art de guérir au féminin. Essai sur le rôle des femmes dans l'histoire de la médecine

Robert Askenasi

EME éditions, Coll. Médecine au quotidien,
Harmattan, Paris 2020.
EAN : 9782806637178

Les femmes médecins seront bientôt plus nombreuses que leurs collègues masculins et cela n'étonne personne. Pourtant, pour en arriver là, elles ont dû lutter contre les préjugés sexistes qui les ont souvent et pendant longtemps empêchées d'accéder aux études universitaires et de pratiquer la médecine. Ce livre raconte leur histoire qui comporte des périodes fastes (l'antiquité égyptienne) et surtout des périodes sombres.

Numéro spécial du Lahore Journal of Policy Studies

Lahore Journal of Policy Studies

Call for Papers

We intend to take out the next issue of the Lahore Journal of Policy Studies on Covid-19. The novel Coronavirus has come as a major calamity out of the blue leading to a sudden economic halt across the world. There had been other pandemics earlier but the response was never so severe, widespread and universal. The Third World acted largely on the basis of scientific predictions and policies originating in Developed Countries without any policy based on locally grounded scientific/medical knowledge. With the high death rate reported from Italy and Spain followed in a couple of months by even higher deaths in US and UK the world was terrorized. The fast pace of statistics did not allow for a cool headed debate and reflection nor did people have any facts on which to develop some degree of understanding and make an opinion. Except for a few critical special publications, the media has been more interested in statistical reporting than any critical analyses.

With the passage of time many riddles and paradoxes, have come to the fore and call for reflection. There is need to explore these riddles and paradoxes because many revelations are likely to come out of these. For instance,

· Why have there been far more deaths in the prosperous and highly developed countries of US and Britain than in the countries of the Third World?

· Why have there been far more deaths in the urban areas which have more awareness and healthcare facilities compared to the backward rural areas?

· Is the pandemic primarily a medical issue to be dealt with by doctors or a socioecological issue to be dealt with through political debate and policy?

· What has been our experience of pandemics in the past in India whether it was bubonic plague, Spanish flu or smallpox, in each instance the epidemic continued for many decades? What communities and what geographies were affected? What conditions brought the disease under control?

· What was the role of vaccines in ending the pandemics?

· What was the relation of poverty to the number of deaths and why? Was it because of hygiene or was it because of food and healthcare?

· What is the relationship between our economic goals of productivity and development and the onset of disease

· Industrial agriculture including deforestation, monocultures, genetic selection and animal feed lots have greatly increased production. What is its relationship with the pandemics

· The growth of giant cities in the Third World has created new environment for the spread of disease. Why has this aspect not been highlighted in the coronavirus debate?

· What is the role of globalization of commodity production, services and people in the generation and spread of pandemics?

· Where has this virus come from? Has the frequency of deadly viruses like Ebola, MERS, SARS, Corona, H1N1 increased in the past few decades? Is there any common process of generation between them?

· How has the pandemic changed the ecologies of work such as education, commerce, health, entertainment and hospitality?

· The impact of the lockdowns on gender inequality

You may choose a topic or write generally about the impact and origin of the disease.

Submission of abstracts 31st August 2020

Submission of final papers 31st October 2020

Whatever contributions we receive by the end of October 2020 will pass through a process of refereeing before they are accepted.

Note: The Lahore Journal of Policy Studies is a refereed journal. The journal has a broad scope, covering national, regional and international political, economic, social and cultural issues of immediate relevance to public policy. It aims to be a forum for significant new ideas and seeks to challenge thinkers and intellectuals to policy debate. It is neither a journalistic magazine nor an overly technical one. Rather, it is a scholarly journal containing provocative, thoughtful, but well-researched writings with an educated and discerning readership in mind. It seeks originality and rigour of argument. The selection of papers will be based on topicality, originality, clarity, the extent to which they advance knowledge, understanding and application and their likely contribution towards inspiring further development, research and debate.

Contact Info:
Rabia Nadir
Editor, Special Issue
Lahore Journal of Policy Studies

Please mail queries and abstracts to

lundi 24 août 2020

L'histoire des sages-femmes en Angleterre

Midwifery from the Tudors to the Twenty-First Century: History, Politics and Safe Practice in England

Julia Allison

Hardcover: 222 pages
Publisher: Routledge; 1 edition (July 13, 2020)
Language: English
ISBN-13: 978-0367341367

This book recounts the journey of English midwives over six centuries and their battle for survival as a discrete profession, caring safely for childbearing women.

With a particular focus on sixteenth and twentieth century midwifery practice, it includes new research which provides evidence of the identity, social status, lives, families and practice of contemporary midwives, and argues that the excellent care given by ecclesiastically licensed midwives in Tudor England was not bettered until the twentieth century. Relying on a wide variety of archived and personally collected material, this history illuminates the lives, words, professional experiences and outcomes of midwives. It explores the place of women in society, the development of midwifery education and regulation, the seventeenth century arrival of the accoucheurs and the continuing drive by obstetricians to medicalise birth.

A fascinating and compelling read, it highlights the politics and challenges that have shaped midwifery practice today and encourages readers to be confident in midwifery-led care and giving women choices in childbirth. It is an important read for all those interested in childbirth.

Monstration et dissimulation du corps humain dans l'espace public

Monstration et dissimulation du corps humain dans l'espace public

Appel à contributions 

Le présent appel à contribution porte sur la question de la monstration (exhibition) et la dissimulation (pudeur) du corps humain dans l'espace public. Que peut-on montrer dans la société ? Que doit-on dissimuler ? Quelles injonctions sont faites aux sujets ? Où place-t-on le curseur de la monstration / dissimulation chez les acteurs que sont le législateur, le juge, le sujet de droit, le justiciable (demandeur / défendeur) qui serait sujet montrant ou regardant ? Quelles opérations de codage, de catégorisation, de normalisation, de responsabilisation, ou encore de dressage de la corporéité sont à l’œuvre dans la société, en général, chez le législateur et le juge, plus particulièrement ? Les aspects suivants seront abordés : le corps saisi par les religions et la morale ; le corps du délinquant sexuel et du patient ; le corps sans entraves et sexuel ; le corps et/de l'artiste ; le corps de la revendication et de la contestation.


« Le corps, dit Michel de Certeau, on ne le rencontre jamais. Il est mythique, au sens où le mythe est un discours non expérimental qui autorise et règle des pratiques. Ce qui fait corps, c’est une symbolisation socio-historique caractéristique de chaque groupe ».

Le corps sans tonus, mort, cadavre, voire élément du corps (parcelles de peau, organes, membres), intéresse le législateur ou juge, mais avec un statut tout autre que ce corps actif, ce corps qui serait inconcevable sans un nouage avec le mot. Le corps, seul, n’est rien sans une codification des pratiques.

Disant cela, nous affirmons toutefois que le corps, ou la chair seule, ne saurait être objet d’étude unique pour le juriste. Le corps est bien un être et un avoir, un « corps-objet-organique », autant qu’un « corps-sujet-intentionnel ». Cela vaut pour le philosophe très certainement, mais aussi pour le juriste.

Comment l’individu et le groupe auquel il appartient pensent-ils le corps, en Europe occidentale, où tout est institutionnellement encadré et normalisé (juridiquement, moralement/religieusement, socialement) ? Le corps propre de l’individu, cette enveloppe qui le présente au monde, ou le fait occuper l’espace, « devient la frontière précise qui marque la différence d’un homme à un autre », et porte son discours. Car, « à proprement parler, dit Jean-Luc Nancy, nous ne connaissons et nous ne concevons, nous n’imaginons même que du corps signifiant. Du corps dont il importe guère qu’il soit ici, qu’il soit l’ici ou le là d’un lieu, mais dont il importe avant tout qu’il opère comme le lieu-tenant et le vicaire d’un sens ».

Reste à déterminer ce sens. Le « corps-sujet-intentionnel », est au monde ; il est (tout court) s’il est perçu ou s’il perçoit (Esse est percipi aut percipere). C’est là une réalité individuelle et institutionnelle. L’être résulte d’une normativité du comportement, de la monstration (exhibition) comme de la dissimulation (pudeur) de son corps. C’est cet aspect qui sera objet de notre attention.

La monstration/dissimulation du corps (l’un n’allant pas sans l’autre) est soit immédiate soit médiatisée (imagée). La production d’un corps en société, ou l’événement, pourrions nous dire, appelle une réponse juridique/judiciaire de circonstance.

Le corps, dans toutes ses expressions, est saisi par le droit. Chaque personne (ou sujet) n’occupe pas la même place et n’exerce pas les mêmes rôles, lorsque le corps entre en scène, dans le théâtre juridique. Ainsi, le sujet montrant est la personne consciente de l’effet du corps sur autrui ; le sujet regardant est conscient de la présence du corps d’autrui ; le sujet touchant exerce par exemple un geste technique (soignant, sportif), de tendresse ou encore délictueux (criminel) sur le corps ; le sujet touché enfin est celui dont le corps nécessite un soin ou une attention (patient), ou qui subit une agression (victime).

L’objet du présent appel est de faire toute sa place au sujet montrant comme au sujet regardant. Le questionnement de l’apparence, dans toute sa complexité, la multitude des réponses (le dit autant que les non-dits) est central. Que peut-on montrer dans la société ? Que doit-on dissimuler ? Quelles injonctions sont faites aux sujets ? Où place-t-on le curseur de la monstration/dissimulation chez les acteurs que sont le législateur, le juge, le sujet de droit, le justiciable (demandeur/défendeur) qui serait sujet montrant ou regardant ? Quelles opérations de codage, de catégorisation, de normalisation, de responsabilisation, ou encore de dressage de la corporéité sont à l’œuvre dans la société, en général, chez le législateur et le juge, plus particulièrement ? Force est de constater que le corps, en droit, est une galaxie. Nous proposons, sans exhaustivité, d’en aborder les aspects suivants :
Le corps saisi par les religions et la morale

Lorsque l’individu a tendance à interpréter et juger les comportements au regard de son éthos propre, on pourrait alors se souvenir de la distinction classique de l’espace sacré et de l’espace profane. N’est-ce pas le rapport à ces deux espaces qui détermine les comportements individuels, comme l’attitude du législateur et du juge ? Dans le cas des affaires du voile, relatives au port de la barbe, de l’habit religieux ou de tout signe religieux ou culturel (kippa, turban), on remarque combien le discours médiatique ne s’adresse pas au sujet incriminé mais reste cantonné à l’événement. Une fois le trouble passé, il serait intéressant de valoriser dans notre étude d’autres discours : celui du législateur, certes, mais aussi celui du juge (juridictions administratives, Conseil d’État, Prud’hommes) et des parties (plaidoiries), qui remettent de la subjectivité à la place de l’événement. Ces discours appellent la femme voilée ou l’ecclésiastique par leur nom, interrogent les motivations de l’acte de dissimulation (sujet montrant) et cherchent à saisir les motifs du trouble (sujet regardant).

Le corps du délinquant sexuel et du patient

Le droit pénal, présent en plusieurs points de ce projet, pourra être particulièrement sollicité dans les cas d’atteinte à la pudeur, ce « crime sans violence » physique (exhibition, voyeurisme, upskirting). Une archéologie de ce type de comportement devra être conduite en droit autant qu’en histoire de la médecine (psychiatrie, psychanalyse, médecine légale) comprenant une étude de l’évolution ou de la fluctuation de la définition de ces comportements et des sanctions ou remèdes s’y appliquant. Dans le même ordre d’idée, cet appel voudrait se pencher sur le corps souffrant, le corps symptôme, objectivé par la médecine en s’intéressant par exemple à la question de la dissection des corps humains, à l’autopsie, voire à toute forme d’examen médical, nécessitant un dénudement ou une action invasive.

Le corps sans entraves et sexuel 

Cet axe sera consacré à la revendication de la libération visuelle du corps et à la liberté comportementale. Le corps hors norme non délictueux (dénudé, tatoué, scarifié, remodelé, etc.) doit cohabiter avec le corps normalisé. On s’interrogera sur la délimitation des espaces ou territoires interdits/autorisés/tolérés (par exemple, la cohabitation « naturistes/vêtus » dans les stations balnéaires). Enfin, le corps libéré de ses entraves vestimentaires, lorsqu’on aborde la sphère intime, est au cœur de nombre de comportements sexuels. Cette invitation au sexe se traduit par le racolage (actif/passif) de la prostitution « de rue », par les vitrines et autres peep shows, par les lieux de rencontres (pissotières, saunas) et enfin les clubs libertins ou les backrooms. Là encore le juriste trouvera à dire sur l’acceptation ou la répression d’une sexualité que l’on donne possiblement à voir à des sujets non participants à l’événement ou indifférents à la sollicitation.

Le corps et/de l’artiste

L’artiste met son corps au premier plan dans la pratique de son art ou en use, dans l’éphémère, comme lieu de discours, d’expression directe. On s’intéressera à la question de la censure, voire de l’autocensure, du corps de l’artiste, que ce soit dans la danse (ou la représentation scénique de manière générale), le théâtre, le cabaret (striptease), le happening/performance (body art). Les motifs invoqués par le législateur, le moraliste ou le juge oscillant entre l’atteinte aux mœurs (offense à la pudeur), la limite à la libre disposition du corps, le comportement antireligieux ou quelque autre comportement qui serait jugé transgressif n’étant pas en adéquation avec « l’agenda sociétal ».
Le corps de la revendication et de la contestation 

Ayant des proximités formelles avec le happening, voire la performance artistique, on fera une place à la revendication politique par le corps (féministe, gay…).

Objectif et méthodologie

Les études qui seront rassemblées seront autant de matériaux pour mettre en lumière une anthropologie du « regard » juridique et moral sur le corps en Europe occidentale. Seul nous intéresse ce moment où le corps, voire l’élément du corps, surgit ou disparait au regard, et les conséquences qu’entraine cet événement.

Le présent appel nécessite une étroite collaboration des sciences juridiques et des autres humanités, mais ne se limitera certainement pas au droit. Il s’adresse ainsi aux juristes (histoire du droit, droit des religions, droit administratif, droit comparé, droit pénal, droit social, droit des personnes…), politistes, mais aussi aux sociologues, philosophes, théologiens, anthropologues, historiens, médecins, psychologues, artistes performeurs… Le sujet est suffisamment vaste pour permettre d’accueillir tous les champs disciplinaires des sciences humaines et sociales et les sensibilités.


Réponse à l’appel (simultanément à renaud.bueb[at] et laurent.kondratuk[at] : proposition (max. 1 page), éventuelle bio-bibliographie :
15 octobre 2020.
Réponse des porteurs du projet et consignes éditoriales : novembre 2020.
Remise de la contribution écrite (max. 55.000 signes) : novembre 2021.
Relecture et corrections éventuelles : avant le 15 janvier 2022.
Publication aux Presses universitaires de Franche-Comté : 1er semestre 2022.

Les porteurs du projet

Renaud Bueb est maître de conférences HDR en histoire du droit et des institutions. Parmi ses publications : « Métamorphoses de la dignité : de la vertu à la santé », Bénédicte Bévière-Boyer (dir.), La dignité humaine en santé. France-Chine, LEH, 2017, p. 127-153. ; « L’inceste dans la doctrine pénale d’Ancien Régime », Anne Brobbel Dorsman, Laurent Kondratuk, Béatrice Lapérou-Scheneider (dir.), Genre, famille, vulnérabilité. Mélanges en l’honneur de Catherine Philippe, L’Harmattan, 2017, p. 177-191. ; « Outrage, ô désespoir, ô pudeur ennemie : Courteline et l’Article 330 du code pénal », Damien Salles, Alexandre Deroche, Robert Carvais (dir.), Études offertes à Jean-Louis Harouel. Liber amicorum, Panthéon-Assas, 2015, p. 933-960 ; « La pénalisation des mœurs : de l’attentat aux mœurs au crime sexuel », Yves Jeanclos (dir.), La dimension historique de la peine, 1810-1910, Economica, 2013, p. 345-385.

Laurent Kondratuk est ingénieur de recherche en analyse de sources (BAP D : sciences humaines et sociales). Parmi ses publications : « Les ambiguïtés sexuelles anatomiques en droit romano-canonique », Eva Pibiri et Fanny Abbott (dir.), Féminité et masculinité altérées : transgression et inversion de genres au Moyen Âge, Sismel-Edizioni del Galluzzo, 2017, p. 121-143. ; « Le travestissement dans les droits romain et judéo-chrétien », A. Brobbel Dorsman, L. Kondratuk, B. Lapérou-Scheneider (dir.), Genre, famille, vulnérabilité. Mélanges en l’honneur de CatherinePhilippe, L’Harmattan, 2017, p. 51-64. ; « Le recours à l'expertise psychiatrique dans les juridictions ecclésiastiques (1850-1930) », Droit et Cultures, 2010, 60/2, p. 45-57.

dimanche 23 août 2020

Une histoire arabe médiévale des médecins

Anecdotes and Antidotes. A Medieval Arabic History of Physicians

Ibn Abi Usaybi'ah

Edited by Henrietta Sharp Cockrell and with introduction by Geert Jan van Gelder

Oxford University Press
June 2020
400 pages
ISBN: 9780198827924

Ibn Abi Usaybi'ah was a Syrian Arab physician of the 13th century who compiled a biographical encyclopedia of notable physicians, and scholars from the Greeks, Romans, Syriacs and Indians including Galen and Avicenna.

samedi 22 août 2020

La santé publique à la frontière du Zimbabwe et du Mozambique

Public Health at the Border of Zimbabwe and Mozambique, 1890–1940: African Experiences in a Contested Space

Francis Dube

Series: African Histories and Modernities
Hardcover: 269 pages
Publisher: Palgrave Macmillan; 1st ed. 2020 edition (June 30, 2020)
Language: English
ISBN-13: 978-3030475345

This book is the first major work to explore the utility of the border as a theoretical, methodological, and interpretive construct for understanding colonial public health by considering African experiences in the Zimbabwe-Mozambique borderland. It examines the impact of colonial public health measures such as medical examinations/inspections, vaccinations, and border surveillance on African villagers in this borderland. The book asks whether the conjunction of a particular colonized society, a distinctive kind of colonialism, and a particular territorial border generated reluctance to embrace public health because of certain colonial circumstances which impeded the acceptance of therapeutic alternatives that were embraced by colonized people elsewhere. It asks historians to look elsewhere for similar kinds of histories involving racialized application of public health policies in colonial borderlands.

vendredi 21 août 2020

Corpus Mortui

Corpus Mortui, de la chair à la cire

Nicolas Delestre, Marion Péchiné et Nathalie Latour.
Préface du docteur Michel Durigon.

- Photographies de Thomas Deschamps.
AFITT Éditions
Format : 17 x 23 cm.
64 pages

Le catalogue de l'exposition basée sur les pièces de la collection Delestre-Péchiné et des œuvres de la céroplasticienne Nathalie Latour qui se déroulera début 2021 au musée d'histoire de la médecine de la faculté de médecine Paris Descartes.

Pratiques de chosification des corps dans les expositions et les musées

Devenir l’œuvrePratiques de chosification des corps dans les expositions et les musées

Appel à communications

Que comprendre des corps d’hier et d’aujourd’hui qui s’exposent dans, avec ou à la place des œuvres ? Et des images, et des récits qui en témoignent ? Leurs postures relèvent-elles d’un désir d’identification et d’appropriation, de préservation ou au contraire de vivification et de critique, ou de simple ludisme ? En quoi nous obligent-elles à revoir la dialectique qui unit le sujet à l’objet et qui unit entre eux les groupes sociaux ainsi que les singularités ? Ce colloque ambitionne d’apporter des réponses à ces questions en s’attardant aux dispositifs expographiques élaborés par les artistes et les musées ainsi qu’appropriés par les publics à travers les époques. À partir de cas d’espèces et exemplaires, il s’agira, par exemple, d’envisager l’apport du tableau vivant, du miroir, du diorama et du zoo, de la reconstitution, du reenactment, de la performance et de la chorégraphie, de la captation analogique et numérique, de l’égoportrait, des applications mobiles ou des plates-formes de diffusion sur les pratiques, leur évolution et leur agentivité. En somme, ce colloque envisage de revoir certains fondements du musée et de la pratique expographique afin d’y inclure une réflexion ontologique sur la préservation et la représentation de la personne.


En cette période pandémique de notre histoire, qui lie à des restrictions physiques sans précédent un accès illimité de l’Internet, la population semble entretenir un intérêt singulier à personnifier les canons de l’histoire de l’art et à publier les résultats de leurs expérimentations sur les réseaux sociaux (GUNTHERT 2015, LANGLOIS 2015). Les musées, qui ont dû fermer leurs portes, entretiennent également sur ces réseaux ces modalités d’appropriation des œuvres qui opèrent par la reconnaissance de soi dans une production du passé. Mais avant cette période qu’il faut espérer brève de pandémie, les musées alimentaient déjà depuis peu la fascination populaire à s’imaginer en tant qu’œuvre, comme en témoigne leur plus grande ouverture envers la prise de photographies en salles par les visiteurs (CHAUMIER, KREBS & ROUSTAN 2013) et les activités de médiation et de marketing qui les invitent surtout à s’approprier les collections (CIÉCO). À cet intérêt présentiste (HARTOG 2003) dont témoignent les musées et les publics pour l’œuvre d’art et plus globalement pour le patrimoine matériel, s’ajoute celui de l’artiste qui depuis le nouveau millénaire initie avec plus d’insistance des performances dans les musées ou en les prenant pour sujet, en revisitant bien souvent des œuvres d’art ancien (BÉNICHOU 2015, BISHOP 2012, BOUCHER 2017). Si depuis cinq ou dix ans ces pratiques populaires et artistiques d’identification et de reprise semblent s’être amplifiées, la visibilité publique dont elles jouissent y joue un rôle (HEINICH 2012). La reconnaissance de la diversité culturelle et de genre a aussi un impact sur les usages rattachés aux œuvres du passé, une reconnaissance qui contribue en outre à poser des regards critiques sur l’exclusion. Ces usages peuvent aider à révéler les spécificités ainsi que les différences qui marquent les groupes et les individus. La plus grande inclusivité à laquelle les musées sensibles aux revendications sociales veulent parvenir (BARRÈRE & MAIRESSE 2015) se manifeste ainsi aussi à leur façon d’inviter les publics et les artistes à « prendre possession » de leurs œuvres pour les faire leurs.

Ces initiatives ne sont toutefois pas le seul produit de notre époque et les techniques du corps qu’elles requièrent se sont expérimentées au-dehors de la technologie, dans des contextes et des périodes parfois très éloignés des nôtres (BOUCHER 2017, BOUCHER & CONTOGOURIS 2019, BREDEKAMP 2010, RAMOS 2014, VOUILLOUX 2002). L’être humain se reconnait depuis un passé lointain dans l’œuvre d’art et les exemples d’identification à l’objet matériel ont été formulés depuis longtemps, au moins depuis les récits mythologiques antiques. En outre, de premières démonstrations muséales du genre peuvent être retracées dans le contexte révolutionnaire de l’ouverture aux publics (BENNET 1995) par le Musée du Louvre et les événements qui se déployaient dans son enceinte. L’exposition coloniale popularisée dans les expositions universelles ainsi que les présentoirs issus des divertissements populaires et développés avec ces premières planétaires (BOUCHER & PARÉ 2015, MONTPETIT 1996), ont également contribué à l’intervertissement du vivant et de l’inanimé, qui mène à se chosifier ainsi qu’à chosifier autrui. S’ils s’observent jusqu’à nos jours, tout particulièrement dans les manifestations artistiques, culturelles et sociales, les développements technologiques qui les facilitent sont ainsi venus multiplier les possibilités d’exercices et de résultats en plus d’accroitre le coefficient de visibilité. Mises en scènes qui sont numériquement capturées et partagées relancent conséquemment les pratiques historiques, qui en retour aident à prendre un certain recul sur l’actualité.

Que comprendre donc de tous ces corps d’hier et d’aujourd’hui qui s’exposent dans, avec ou à la place des œuvres ? Et des images, et des récits qui en témoignent ? Leurs postures relèvent-elles d’un désir d’identification et d’appropriation, de préservation ou au contraire de vivification et de critique, ou de simple ludisme ? En quoi nous obligent-elles à revoir la dialectique qui unit le sujet à l’objet et qui unit entre eux les groupes sociaux ainsi que les singularités ? Ce colloque ambitionne d’apporter des réponses à ces questions en s’attardant aux dispositifs expographiques élaborés par les artistes et les musées ainsi qu’appropriés par les publics à travers les époques. À partir de cas d’espèces et exemplaires, il s’agira, par exemple, d’envisager l’apport du tableau vivant, du miroir, du diorama et du zoo, de la reconstitution, du reenactment, de la performance et de la chorégraphie, de la captation analogique et numérique, de l’égoportrait, des applications mobiles ou des plates-formes de diffusion sur les pratiques, leur évolution et leur agentivité. En somme, ce colloque envisage de revoir certains fondements du musée et de la pratique expographique afin d’y inclure une réflexion ontologique sur la préservation et la représentation de la personne.

Nous invitons les chercheur.e.s, les professionnel.le.s de musées et les artistes à soumettre une proposition de communication, de conférence-performance ou de performance qui pourra être présentée en direct ou en différé, dans le cadre d’un colloque conçu pour être diffusé en ligne.

Les propositions devront inclure :
  • Un titre (de 150 caractères maximum, espaces comprises);
  • Un résumé (de 100 à 150 mots maximum);
  • Une notice biographique (de 100 à 150 mots maximum).

Les propositions sont à transmettre à Jessica Minier < >
avant le 25 septembre 2020.

La contribution en personne des participant.e.s et l’accueil en salle d’un auditoire seront déterminés à l’automne-hiver 2020-2021, dans le respect des mesures de distanciation sociale.

Comité scientifique
Mélanie Boucher (Université du Québec en Outaouais)
Anne Bénichou (Université du Québec à Montréal) 
Éric Langlois (Université du Québec en Outaouais)


BARRÈRE & MAIRESSE 2015 – BARRÈRE, Anne, François Mairesse Dir., L'inclusion sociale : les enjeux de la culture et de l'éducation, Paris, L'Harmattan, coll. « Les cahiers de la médiation culturelle », 2015, 164 p.

BÉNICHOU 2015 – BÉNICHOU, Anne Dir., Recréer/scripter : mémoires et transmissions des œuvres performatives et chorégraphiques contemporaines, Dijon, Les Presses du Réel, coll. : « Nouvelles scènes », 2015, 525 p.

BENNETT 1995 – BENNETT, Tony, The Birth of the Museum: History, Theory, Politics, Londres et New York, Routledge, 1995, 278 p.

BISHOP 2012 – BISHOP, Claire, Artificial Hells: Participatory Art and the Politics of Spectatorship, London et New York, Verso, 2012, 382 p.

BOUCHER & PARÉ 2015 – BOUCHER, Mélanie, André-Louis Paré Dir., dossier « Diorama », Espace art actuel : Pratiques et perspectives, hiver 2015, 128 p.

BOUCHER 2017 – BOUCHER, Mélanie, « Pour une histoire du corps muséifié », Cultures et musées, dossier « Conserver et transmettre la performance artistique » (sous la direction de Jean-Marc Leveratto), no 29, 2007, p. 81-96.

BOUCHER & CONTOGOURIS 2019 – BOUCHER, Mélanie, Ersy Contogouris Dir., dossier « Stay Still : histoire, actualité et pratique du tableau vivant », La revue de l’Association d’art des universités du Canada (RACAR), vol. 44, no 2, 2019, 214 p.

BREDEKAMP 2010 – BREDEKAMP, Horst, Théorie de l’acte d’image, Paris, Éditions de la découverte, coll. : « Politique et société », 2010 (2015), 376 p.

CHAUMIER, KREBS & ROUSTAN 2013 – CHAUMIER, Serge, Anne Krebs, Mélanie Roustan Dir., Visiteurs photographes au musée, Paris, La Documentation française, coll. : « Musées-Mondes », 2013, 317 p.

CIÉCO – Groupe de recherche et réflexion CIÉCO : Collections et impératif évènementiel/The Convulsive Collections, Les collections muséales face à l’impératif évènementiel, consulté le 15 juin 2020, repéré à

GUNTHERT 2015 – GUNTHERT, André, « La consécration du selfie », Études photographiques, dossier « Interroger le genre / Retour sur l’amateur / Personnage de l’histoire », no 32, 2015, repéré à

HARTOG 2003 –HARTOG, François, Régimes d'historicité : Présentisme et expériences du temps, Paris, Seuil, coll. « La Librairie du XXIe siècle », 2003, 262 p.

HEINICH 2012 – HEINICH, Nathalie, De la visibilité : Excellence et singularité en régime médiatique, Paris, Gallimard, 2012, 593 p.

LANGLOIS 2015 – LANGLOIS, Éric, « La cybermuséologie et ses nouveaux objets culturels : mise en contexte et études de cas », Muséologies, Les cahiers d’études supérieures, vol. 7, no 2, 2015, p. 73-93.

MONTPETIT 1996 – MONTPETIT, Raymond, « Une logique d’exposition populaire : les images de la muséographie analogique », Publics et Musées, no 9, 1996, p. 63-82.

RAMOS 2014 – RAMOS, Julie, avec la collaboration de Léonard Pouy Dir., Le tableau vivant ou l’image performée, Paris, Institut national d’histoire de l’art et Mare & Marin, 2014, 366 p.

VOUILLOUX 2002 – VOUILLOUX, Bernard, Le tableau vivant. Phryné, l’orateur et le peintre, Paris, Flammarion, coll. : « idées et recherches », 2002, 477 p.